El incienso de los espíritus — Victoria Álvarez.

Gracias a la editorial por el ejemplar.

El incienso de los espíritus. | Victoria Álvarez. | Nocturna Ediciones.

656 páginas | Tapa blanda con solapas. | 18'50.

Dónde comprarlo. | Más información.

Cuando la primavera de 1924 llega a Nueva York, Helena Lennox y los suyos siguen intentando rehacer sus vidas tras lo acontecido en Nápoles… hasta que un encargo del Museo Británico les ofrece la posibilidad de cerrar heridas.
En su mansión de Tokio, los Matsudaira los esperan para trasladar al museo parte de su colección artística. Lo que Helena aún no sabe es que la familia cuenta con unos poderosos enemigos: alguien los quiere muertos a toda costa y los Lennox se hallan peligrosamente cerca de su objetivo.
Muy pronto descubrirán que la frontera que los separa del mundo de los muertos es más difusa de lo que creían, y el legendario incienso de los espíritus, capaz de atraer a nuestra dimensión a quienes ya han partido, se convertirá en una obsesión tan tentadora como peligrosa. Al fin y al cabo, puede que no todos estén preparados para afrontar las despedidas.

Libre de spoilers

★★★★★   (5/5)

«Era como si todos los fantasmas de la Primera Guerra Mundial nos hubieran poseído para disfrutar cien vez más, para sentirnos cien veces más vivos».

El incienso de los espíritus supone el desenlace de la saga Helena Lennox, iniciada en La ciudad de las sombras y proseguida en El príncipe de los prodigios. Protagonizada por Helena Lennox, hija de los personajes principales de la saga Dreaming Spires, se trata de una trilogía llena de aventuras, en el que prima la maestría en la ambientación, y la gran caracterización de los personajes protagonistas.

El desenlace de la trilogía se presenta de modo bastante introductorio y lento, pero eso no supone que sea un mal comienzo, pues va atrayendo al lector lentamente hasta llegar al punto inicial de la trama: Japón y las amenazas. Victoria Álvarez demuestra, de nuevo, ser una gran narradora, haciendo un gran uso del ingenio a través de los giros inesperados que describe, así como por saber conducir las escenas, no resultando monótonas, y siendo siempre atractivas, diversas y emotivas. Es una trilogía que ya forma parte en la vida del lector, desde el primer encuentro Helena-Arshad, hasta su emotivo final, lleno de magia, pasión, desenfreno y un gran deseo. Sin lugar a dudas, por muchas alternativas que pudieran presentarse, el final de la saga es el adecuado y el justo.

Los personajes protagonistas vuelven a sorprender al lector. Helena es uno de los personajes más complejos y divertidos que una autora jamás ha creado: reúne la ironía y las ansias de aventura, el deseo irrefrenable de conocer qué pasa si vas más allá, y la cabezonería. Desde el inicio de la trilogía, se percibe una gran evolución en el personaje; surgiendo desde lo más infantil y desconcertante, hasta llegar a ser una gran aventurera, sin amilanarse por inmiscuirse en problemas, y una persona totalmente diferente, repleta de sentimientos, y arrolladora. Arshad, por su parte, es la cara opuesta de la moneda, un personaje redondo, emotivo y especial. Se caracteriza por la sabiduría, el carisma y la bondad; es un personaje distinto a aquellos que podamos encontrar en el catálogo juvenil, con intervenciones de lo más chispeantes y grandiosas. Además, la presencia de los Lennox es un regalo: sus papeles, aunque no tan protagonistas, hacen disfrutar al lector durante su estancia en la novela, produciendo múltiples carcajadas, o tristeza por el registro del momento.

No es de dudar que Victoria Álvarez es una gran narradora, por no definirla como la mejor narradora que podemos encontrar hoy en librerías. Desde el minuto cero, introduce al lector en la historia, con descripciones precisas, claras y muy visuales, llenas de conocimiento. Los diálogos juegan un gran papel, y son, ante todo, hilarantes. Si bien es cierto que en esta novela, la ambientación ha podido ser un punto difuso, ya que los nombres pueden llevar a entorpecer la lectura, ha resultado ser del todo aceptable, bonita y el lector puede viajar a ella, sin ningún problema a excepción del mencionado, junto a sus protagonistas. El estilo de Álvarez se define por la precisión, y es bonito, de lectura ágil, y excepcional.

En definitiva, El incienso de los espíritus es el desenlace de la saga Helena Lennox. Es una trilogía redonda, llena de aventuras, giros inesperados y, sobre todo, viajes. Sus dos protagonistas son dispares, emocionantes y cautivadores, y el argumento se torna cada vez más complejo y más llamativo. Además, el estilo de la autora es atractivo, sencillo y de lectura fluida, coronándose como una gran maestra de las descripciones en lo que refiere a ambiente, y en caracterización de los personajes (sobre todo, el de Helena Lennox). Por mucho que aquí acabe la trilogía, eso no supone un fin. La ciudad de los ladrones, El príncipe de los prodigios y El incienso de los espíritus han conformado una trilogía extraordinaria, de diez, con elementos sobresalientes y novedosos; una vez leído, el lector solo desea desconocerla y adentrarse en ella, tantas veces como posibles, como si fuera la primera vez.

Deja cantar a la muerte — Sandra Andrés Belenguer.

Gracias a la editorial por el ejemplar.

Deja cantar a la muerte. | Sandra Andrés Belenguer. | Cross Books.

334 páginas | Tapa blanda con solapas. | 14'95.
Web de la autora. | Dónde comprarlo. | Más información.

Tras la muerte de sus padres, su gran apoyo, Christine se siente incapaz de luchar por su sueño: la música. Solo se siente libre durante las excursiones secretas que realiza con unos amigos a los subterráneos de París... En ese universo, alguien la ha oído cantar: un ser oculto tras una máscara, repudiado por todos, quien, impulsado por su voz y el deseo de romper su soledad, le ayudará desde las sombras a vencer sus miedos.

Libre de spoilers

★★★★   (4/5)

«La música no pertenece al cerebro sino al corazón».

Deja cantar a la muerte es la nueva novela de Sandra Andrés, autora aragonesa que ya ha publicado exitosas historias como La noche de tus ojos, Ex Libris o El violín negro. Esta nueva apuesta, traída de la mano del sello Cross Books, es un retelling de El fantasma de la ópera, de Gastón Leroux; así pues, rinde homenaje a la música, a la danza y al arte en general a través de una historia completa, llena de romance y magia.

El argumento de la obra es pausado, pero resulta maravilloso. Va introduciendo al lector, de manera paulatina, en una historia oscura, llena de romance, y con una gran referencia al arte que es digna de admirar. La novela, que es una nueva visión de El fantasma de la ópera, está ambientada en el siglo XXI y resulta gratificante, una gran apuesta segura, y una de las historias más sobresalientes de la autora. Estamos ante una gran historia de amor, de aceptación, de música y de danza, una mezcla perfecta que tiene como resultado Deja cantar a la muerte.

Sus personajes son varios, y están muy bien perfilados. Los protagonistas resultan absolutamente próximos al lector, y es un gran punto a favor que se pueda conocer sus voces a través de los "contrapuntos", pues, de esta manera, no resultan distantes ni borrosos. Están muy ajustados a los personajes originales, y las descripciones sobre ellos resultan amenas, y sus voces son diferenciadas, pero, a la vez, muy ligadas entre sí. Los personajes son un punto muy a favor de la historia, por su trayectoria a lo largo de las 300 páginas, por cómo van creciendo desde el principio al final, por cómo se encuentran, se enamoran... Simplemente, ejercen un papel único y son sobresalientes.

El estilo de Andrés Belenguer es muy delicado, detallado y tierno. Sus descripciones consiguen que el lector se introduzca de lleno en la historia, y suenan muy elegantes, nada pomposas. Sabe cómo hacer uso de un lenguaje culto, refinado, pero, a la vez, entrelazarlo con vocablos más simples. Los diálogos son ágiles e interesantes. Además, gracias a la forma de escribir de la autora, se nos introduce en un París mágico, espléndido, y conocemos más allá de lo visible; transporta al lector a las calles, a lugares emblemáticos, y lo convierte en un personaje más de esta trama tan ágil y adictiva.

En definitiva, Deja cantar a la muerte es la nueva publicación de Sandra Andrés Belenguer. Es una apuesta segura para todo lector. Reúne elementos dispares, como el romance, la danza, la música, el acoso, la aceptación de uno mismo, y la mezcla resulta uniforme y espectacular. Los personajes son entrañables, con una gran trayectoria y muy logrados. Además, el estilo de la autora detona sencillez a la vez que elegancia, y describe increíblemente. Estamos ante una gran novela, una nueva visión de El fantasma de la ópera, que engatusará a los lectores y que los atrapará durante las más de 300 páginas que aglomera este volumen.

Presas — Beatriz Esteban.

Gracias a la editorial por el ejemplar.

Presas. | Beatriz Esteban. | Nocturna Ediciones.

472 páginas | Tapa blanda con solapas. | 16'00.
Web de la autora. | Dónde comprarlo. | Más información.

El mundo es una escala de grises, pero siempre lo vemos en blanco y negro. El blanco de quien es inocente y se acerca a la prisión con miedo a convertirse en una víctima. El negro que inunda las celdas de aislamiento. Y el gris que envuelve el lugar, plagado de matices.
Un día me dijeron: «Leire, no vayas a la cárcel, hay gente peligrosa». Y les sorprendió cuando contesté: «Y fuera también».
Ambientada en una cárcel, Presas narra la realidad de una prisión desde dos puntos de vista opuestos: el de Leire, que accede como voluntaria, y el de Azahara, encerrada por un crimen terrible. Sin embargo, por muy distintas que sean sus perspectivas, pronto ambas descubrirán que unos barrotes no son la única forma de convertir a las personas en presas.

Libre de spoilers

★★★★½    (4'5/5)

«La culpa duele siempre más que el miedo».

Presas es la nueva novela de la joven promesa de la literatura, Beatriz Esteban. La autora, escritora de Aunque llueva fuego, vuelve a sorprender con una historia de una madurez absoluta, con la sensibilidad y temas sociales como protagonistas, y visibilizando y normalizando un escenario tan desconocido como es la cárcel. Además, cuenta con un estilo sincero, cercano y vívido, mágico en todas las narraciones y el diálogo.

Leire ingresa como voluntaria en la prisión en la que está Azahara, junto a su hija Beth. Allí descubre que no todo es como parece: que no toda la gente mala está en prisión, y que allá residen personas y no presos. Durante el curso de verano, descubre por qué Azahara está aprisionada, todos los lugares secretos de la cárcel y se reencuentra con alguien de su pasado. Alguien al que estaba tan unida, que nunca imaginaría lo que sería capaz de hacer.

El argumento de la obra de Esteban se define por su agilidad y su realismo. Es una historia con mucha sensibilidad y sentimiento, que aborda diferentes temáticas, como el machismo, la maternidad o la culpa. La autora sabe cómo enganchar al lector capítulo tras capítulo, presentando las voces principales de Leire y Azahara, complejas, sentimentales y mágicas, así como otras de personajes presentes en la cárcel, otras visiones necesarias y crudas.

Los personajes de la obra son, ante todo, humanos. La psicología que la autora desarrolla en ambas protagonistas es admirable y profunda. No hay ningún personaje que sea bueno, ni otro que sea malo; la autora transmite un mensaje necesario, de esperanza, un mensaje que invita a reflexionar sobre los actos que llevamos a cabo, que pueden marcar un antes o un después. En pocas palabras, son dos protagonistas cuya psicología es increíble, sus pensamientos van directos al corazón y resultan completamente cercanas. El resto del elenco es justificado, de una manera u otra, con el realismo y la justicia característica de Beatriz Esteban.

El estilo de la autora consigue enamorar y entristecer a partes iguales. En primera persona, con narraciones directas, impolutas y de notable sensibilidad, el estilo de Esteban se define por la sencillez, por la delicadeza y por la sinceridad. La autora sabe cómo conmover en cada escena, sabe cómo sorprender con los pensamientos, cómo profundizar con las palabras necesarias y como hacer que el lector se sienta parte de la cárcel, que sea una parte más de alguna de las protagonistas. Así pues, es un estilo poético, cargado de sentimiento y cándido, que sorprende por la humanidad que desprende.

En definitiva, Presas es una obra de arte, directa al corazón de cualquier lector. Ambientada en la cárcel, Esteban muestra las realidades calladas de nuestro mundo, visibiliza las injusticias y pone en juicio la bondad y la maldad de cada individuo. Es una obra fresca, llena de sentimiento y sensibilidad, con una crudeza increíble. Sus protagonistas son cercanas y redondas, con una profunda psicología, y con unas narraciones mágicas y espléndidas. Además, su estilo es sencillo, directo y poético. Beatriz Esteban vuelve a librerías con Presas, una obra que reúne la humanidad y el peligro, protagonistas inolvidables, un ambiente desconocido, y un estilo notable.

El reflejo oscuro — Marta Álvarez.

Gracias a la editorial por el ejemplar.

El reflejo oscuro. | Marta Álvarez. | La Galera.

288 páginas | Tapa blanda con solapas. | 16'00.
Dónde comprarlo. | Más información.

Ser Mystical es el peor trabajo del mundo. Estás constantemente salvando la Tierra sin que nadie te lo agradezca, ¡y ni siquiera tienes vacaciones!
Mientras todos disfrutan del verano, Hana, Luna, Iris, Nora y Erin entrenan más que nunca: después de lo que descubrieron en el baile de fin de curso, sienten que el tiempo corre en su contra. Se enfrentan a su enemigo más peligroso hasta la fecha, ¡y no saben ni qué aspecto tiene! Lo único de lo que están seguras es de que posee unos poderes temibles. 
Y, ¿qué bicho le ha picado a la gente de la ciudad? Algunos se comportan de un modo muy extraño Pero no tiene nada que ver con los aberrantes, ¿verdad?
Adéntrate en la tercera entrega del mundo Mystical, donde las chicas son guerreras... Y las puertas esconden mucho más que secretos.…

Libre de spoilers

★★★★  (4/5)

Mystical es una saga de mystical girls escrita por la booktuber Marta Álvarez, e ilustrada por Laia López. Es una tetralogía iniciada por El despertar de la magia y prosigue con La guardiana perdida. Esta es la tercera parte de la saga, que va mostrándose cada vez más oscura y con más enredos que hacen que es imposible que el lector se aleje de la historia.

El argumento se convierte cada vez más oscuro y complejo. Tras dos entregas frenéticas, la historia resulta alucinante, imposible de dejar de un lado la lectura, ya que siempre hay un giro inesperado que hace que el lector quiera saber más de todo lo que sucede. Además, destaca la evolución de la saga, que cada vez es mejor, que cada vez es más increíble y apasionante.

En esta tercera parte, las protagonistas vuelven a mostrarse maduras y siguen evolucionando todavía más. El elenco de las Mystical es uno de los más variados en cuanto a protagonistas; son diferentes entre sí, pero es el conjunto el que hace que sea encantador. Además, se muestra una clara evolución en cada una de ellas; cada vez más, su psicología es más compleja y se convierten en personajes inolvidables, en personajes entrañables y destacables.

El estilo de la autora es sencillo e irónico. Sus descripciones son minuciosas y son capaces de introducir al lector en cada uno de los escenarios que se presentan, ya sea la Tierra o Umbría. Ambos dos son lugares perfectamente desarrollados durante la obra. Cabe destacar el tono que se le da a cada una de las protagonistas, aunque esté narrado en tercera persona; se establece una cercanía gracias a los pensamientos y las voces tan características que presentan.

En definitiva, El reflejo oscuro es la tercera parte de una tetralogía impactante, extraordinaria. Sus personajes son entrañables, cercanos, y su estilo es ágil, sencillo y directo. En definitiva, estamos ante una de las sagas más notorias de los últimos años, y es imposible que se acabe esta historia tan especial y perfecta.

La venganza de Ariadna — Alba Quintas.

Gracias a la editorial por el ejemplar.

La venganza de Aridna. | Alba Quintas Garciandia. | Nocturna.

296 páginas | Tapa blanda con solapas. | 15'00.
Dónde comprarlo. | Más información.

Martina necesitaba huir y olvidar lo que ocurrió en la fiesta. Por eso se fugó en plena noche y acabó en ese pueblo cualquiera, lejos de la ciudad donde ya todos buscan a la chica que desapareció sin dejar ni rastro en el cumpleaños de su novio.

«Yo era la sombra de la Araña; era como un complemento suyo, uno que no se quitaba nunca, pero que por sí mismo tampoco importaba apenas».

Astrid sabe que la aterrorizada joven que ha aparecido en su casa ha vivido algo muy duro, pero ¿y si con querer ayudarla no basta? Ella no es mucho mayor que la chica y sólo se encuentra allí temporalmente para terminar la novela que está escribiendo. Y en el pueblo ni siquiera es bien recibida... Al fin y al cabo, si algo teme la gente de Sabinia, es el cambio. «Mis palabras pueden ser muchas cosas, pero, sobre todo, son la verdad».

Libre de spoilers

★★★★½    (4'5/5)

«No se puede huir para siempre, pero quizá sí lo suficiente como para que los monstruos que nos persiguen también se cansen».

La venganza de Ariadna es el retorno de la joven promesa Alba Quintas, una autora indiscutiblemente increíble. Tras obras como Globe o La chica del león negro, la madrileña presenta una historia completamente diferente, basada en la realidad y en la naturalidad, con dos protagonistas humanas y su evolución como hilo conductor.

Astrid se ha retirado a su pueblo para poder terminar, por fin, la novela que está escribiendo. Sin embargo, una noche se topa con Martina, una joven que admite haber sido abusada por su exnovio. A partir de ese momento, ambas dos conviven y se demuestran la una a la otra la fuerza de ser mujer. Y se encuentran, cada una a su manera, a través de la literatura y de la danza.

Naturalidad, evolución y temas actuales: así se define La venganza de Ariadna. No es una novela que presente mucha acción, pero sí destaca por todos los pensamientos ante los que el lector se encuentra, así como la relación de amistad que va granjeándose entre ambas protagonistas. Es, hasta la fecha, la novela más diversa y más diferente que he leído de la autora, sobre todo por la humanidad con la que se tratan los temas.

Las dos protagonistas principales son, ante todo, humanas. Quintas logra establecer una cercanía entre la lectora y las protagonistas, sumergiéndola en la propia psicología de estas. En apenas 300 páginas, es sobresaliente la evolución ante la que se enfrentan; tienen una psicología muy lograda, muy notoria y muy especial. Astrid y Martina son los personajes más reales, en mi opinión, que ha compuesto la autora.

El estilo, como siempre, es impecable. Tiene un estilo digno de ser leído, característico por los recursos estilísticos y por el cuidado con el que la autora se enfrenta a las palabras. En ningún momento la lectura se hace cargante, pues se sabe precisa, directa y sencilla. Además, es para destacar la introducción de poemas dulcemente compuestos, del canto a la literatura a través de las palabras, de los múltiples mensajes a favor de las mujeres y la delicadeza con la que se aborda la escena más impactante de toda la novela. Alba Quintas es una gran maestra de la literatura tras La venganza de Ariadna.

Como conclusión, Alba Quintas presenta la novela más actual, más cercana y más natural hasta la fecha. Atrás queda la conmoción de La flor de fuego, el arte de Globe o lo complejo de La chica del león negro. La venganza de Ariadna es un libro necesario, un canto a la literatura femenina, unos versos de reivindicación, una danza emotiva. Con un estilo directo y cuidado, se da un argumento especial y dos protagonistas inolvidables. Definitivamente, Quintas se proclama como una de las mejores autoras del panorama juvenil actual.